Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я - это 40 мастер-классов по изображению цветов от опытного преподавателя. Руководство будет интересно всем, кто в восторге от ботанической живописи.

 

О книге

Пленительные тонкие стебли и хрупкие бутоны. Это пошаговое руководство расширяет рамки классической ботанической иллюстрации и предлагает добавить современный колорит в портреты цветов. В каждой из глав предлагаются информативные примеры, детальные объяснения и раскрываются секреты различных техник и способов рисования.

С помощью этой книги вы научитесь создавать портреты более чем 40 цветов — реалистичные и подчеркивающие природную красоту растений. Также в книгу включены советы по материалам, необходимым для успешного результата, описание работы кистью и основные приемы: мокрым по мокрому, растяжка цвета, промакивание, лессировка и сухая кисть. Все эти рекомендации помогут начинающим художникам обрести уверенность и мотивацию, а профессиональным художникам найти вдохновение и новые ботанические мотивы для рисования.

Все портреты цветов из этоий книги можно легко повторить, используя указанные цвета и следуя пошаговым инструкциям. Для выполнения всех рисунков из этой книги понадобятся всего три кисти. На страницах вам встретятся, как простые цветы (жасмин, гербера, лилия), так и малоизвестные (вейгела, птицемлечник, квеснелия). Эта ботаническая красота совершенно точно тронет ваше сердце!

Для кого эта книга

Для всех, кто неравнодушен к ботанической живописи.

От автора

Добро пожаловать в мир акварельных портретов цветов. Для меня эта книга стала чудесной возможностью нарисовать много разных растений и поделиться с вами своей техникой работы акварелью. Моя цель — заботливо провести вас по всем этапам изображения каждого цветка, чтобы вы смогли упрочить свои навыки, одновременно любуясь прекрасным. Я надеюсь, что это вдохновит вас на создание собственных портретов цветов.

Многие думают, что у всех есть возможность и терпение для бесконечных проб и ошибок. Но сейчас я понимаю, насколько полезной может быть информация о том, как пользоваться красками: это помогает сэкономить драгоценное время и ресурсы.

Первый шаг к созданию красивого рисунка — выбор объекта. Начните с цветка, который вам нравится. Гораздо легче рисовать что-то вдохновляющее, чем то, что в нужный момент оказалось под рукой. Если объект вам по душе и приводит в восхищение, вы наверняка получите удовольствие от его изучения и работы над ним.

Надеюсь, чтение этой книги подарит вам столько же удовольствия и приятного времени, проведенного за рисованием цветов, сколько и мне. Успехов!

Цветы найти очень просто. Подойдут алоэ, бегония, крассула (денежное дерево), которые есть почти в любом доме на подоконнике. Флористы всегда рады продать один цветок розы, лилии, тюльпана или ириса. Можно просто попросить у друзей и соседей что-нибудь из их сада. Как правило, люди счастливы поделиться цветком, чтобы кто-то еще мог им полюбоваться.

Цитаты из книги

Цветы рядом

Если рядом с нами растут цветы, мы обогащаем свою душу красотой природы. Не обязательно выращивать самостоятельно цветы, которые вы хотите нарисовать. Флористы всегда рады продать один цветок, можно попросить у друзей и соседей что-нибудь из их сада.

Ботанический скетчбук

Скетчбук — предмет первой необходимости для начинающего художника. Наброски не нужно прорисовывать детально. Например, пион или розу в композиционном эскизе можно обозначить окружностью, а лилии — треугольниками.

Композиция

Композиция может быть элегантной, динамичной, милой или романтичной, мягкой и плавной или жесткой и систематизированной. Выбор за вами. Все в рисунке должно возбуждать любопытство, заставлять зрителя любоваться каждой деталью.
Расположение

Отличный вариант расположения цветка — примерно посередине по вертикали и на треть от левого края по горизонтали. Получится более изысканная композиция, если ввести дополнительные элементы, сделав ее выше или шире.

Текстура и узор

Добавление текстуры на цветок сразу его оживляет. Кажется, что можно протянуть руку и, коснувшись его, ощутить, что он настоящий.

Экспериментируйте

Одни художники выбирают для себя тему и сосредоточиваются на ней, другие стремятся исследовать новые направления и идеи. Я советую всегда быть уверенными в себе и не бояться экспериментов. Но главное — будьте честны с собой и выбирайте тот творческий путь, который сделает вас счастливыми.

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Развороты книги

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Портреты цветов от А до Я: практическое руководство по рисованию акварелью

Об авторе

Билли Шоуэлл – автор книги «Портреты цветов от А до Я»

Билли Шоуэлл окончила Школу Искусств со степенью в области дизайна моды и иллюстрации, но позже сменила направление, чтобы продолжить карьеру в акварельной живописи и обучении рисованию.

Билли Шоуэлл является членом Общества ботанических художников и получил несколько наград. У художницы настоящая страсть к ботанической живописи с того момента, когда она начала рисовать акварелью. Теперь Билли обучает других, делится советами, секретами и техниками. В том числе через книги. Ее картины с композициями из фруктов, овощей и цветов получаются стильными, сбалансированными и красивыми. Они словно живые.

Билли преподает в Великобритании, США и Австралии.

Добавить комментарий

Вы можете авторизоваться при помощи следующих социальных сетей и сервисов:

               


Защитный код
Обновить

Рекомендуемые статьи

Мастер-классы

меню

Мы в соцсетях и группах

 Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах

 Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах Мы в соцсетях и группах

рукоделие новый год

Go to top

© 2010-2015 Мастера Рукоделия

Копирование без письменного разрешения администрации сайта ЗАПРЕЩЕНО. Создание и продвижение сайта: Лысенко И.П.